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인디뮤지션 주영(3-0210)이 알려주는 음악강좌/오케스트레이션 기초

오케스트레이션 기초 - 타악기 (1)

by 검도하는 음악인 2023. 7. 22.
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안녕하세요? 인디뮤지션 김주영입니다.

오늘은 오케스트레이션 기초 시리즈의 마지막 타악기 파트를 써보려합니다.

작년에 쓰기 시작한 걸 이제서야 마무리 짓네요..^^;;

시작해볼까요?

타악기(Percussion)는 물체를 두드리거나 때려서 소리를 내는 악기들의 총칭입니다.

두드려지는 물체A와 두드리는 물체 B로 구성되어 있으며,

각 물체의 재질이 달라지면 소리도 그에 따라 달라집니다.

타악기는 크게 음정이 있는 타악기와 없는 타악기로 나뉘지만 연주법은 서로 비슷한 일면이 있습니다.

따라서 타악기의 효과적인 연주법을 먼저 다루고, 각 악기별 설명을 진행하도록 하겠습니다.

1) Flam

Flam은 꾸밈음으로 따단하는 소리를 낼 때 자주 사용되는 주법입니다.

Drag라고도 부르며, Timpani, Snare, Tomtom 등에서 주로 활용됩니다.

2) Roll

Roll은 Trill이라고도 부르며, 말 그대로 연속적으로 Tremollo가 일어나는 소리입니다.

상당히 임팩트있는 주법이라 대부분의 타악기에서 자주 사용됩니다.

- Mallet

Mallet은 Stick과 Head 두 부분으로 구성된 채를 말합니다.

일반적으로 Stick은 등나무가 쓰이며,

Head는 다양한 소재로 사용되어 각 소재에 따라 음색이 달라집니다.

연주자는 일반적으로 여러 개의 Mallet을 준비하여 뉘앙스에 따라 다른 채를 골라 사용합니다.

크게 Hard, Medium, Soft, Wire Brush, Timpani/Bass Drum Mallet, Drum Stick 정도로 구분합니다.

- Timpani

Timpani는 음정이 있는 북형태의 타악기입니다.

Kettledrum이라고도 부르고, Temple Drum, Timps 등 여러가지의 이름을 가지고 있습니다.

원래는 군용드럼으로 쓰였으며, 18세기말에 오케스트라의 필수 타악기로 굳어졌습니다.

모차르트와 하이든 등 고전시대에는 교향곡에서 팀파니 2대를 썼으며

주로 조성의 1도와 4도 또는 1도와 5도로 조율했습니다.

이후 베토벤은 다른 구성과 팀파니 4대로도 사용하여 작곡하였으며,

오케스트레이션의 아버지 베를리오즈는 16대의 팀파니를 10명의 연주자로 연주하게끔 쓴 곡도 있습니다.

현대 곡에서는 일반적으로 한명의 주자가 4대의 Timpani를 연주합니다.

Timpani는 인치수에 따라서 조절할 수 있는 음역이 나뉘며, 피의 장력을 조절하여 음의 높낮이를 조절합니다.

일반적으로 II~IV까지의 Timpani를 사용합니다.

몸통은 구리나 알루미늄, 유리섬유 등으로 만들며

반구형 몸통은 밝은 음색을, 포물선형 몸통은 어두운 음색을 가지고 있습니다.

아래에 위치한 페달로 음정을 조절하는데,

연주 중 조절은 쉽지 않아 본 연주 전에 미리 세팅을 해두는 것이 일반적입니다.

다만 특수한 주법으로 음정을 페달로 조절하여 Glissando의 효과를 줄 수도 있습니다.

소리가 예상하는 것보다 낮고 두터워서 이조악기는 아니지만,

기보음의 한 옥타브 아래정도의 소리를 생각하고 사용하면 알맞습니다.

-Xylophone

Xylophone은 나무로 음판이 만들어져 있으며, 피아노 음계와 동일하게 설계되어 있습니다.

강하게 치면 깨지기 쉽기 때문에, Attack이 그리 강하진 않고,

Mallet은 한 손에 2개씩 총 4개를 들고 연주하는 것이 일반적입니다.

나무 아래의 통은 금속으로 되어 있어 나무의 울림을 증폭시켜주는 역할을 합니다.

크기가 다양하여 음역도 다양하고, 최대 4옥타브까지 연주할 수 있습니다.

또한, 실음이 기보음보다 한 옥타브가 높은 이조악기입니다.

긴 음가를 연주하려면 Roll 외에 다른 연주법이 없습니다.

-Marimba

Marimba는 Xylophone과 굉장히 비슷한 악기이며,

주로 5옥타브의 음역을 가지고 있습니다.

Bass Marimba도 있으나 되게 드물게 사용하며,

크기가 Xylophone 보다 더 커서 부드럽고 풍부한 소리를 냅니다.

또한, Marimba는 이조악기가 아닙니다.

-Glockenspiel

Glockenspiel은 Orchestra Bell라고도 부르며,

금속으로 되어 있어 Vibraphone 과도 비슷한 소리를 냅니다.

Mallet 또한 금속으로 되어 있기 때문에 음량이 꽤 크고 앞으로 튀어나오는 음색을 가지고 있습니다.

3옥타브정도의 음역을 가지고 있으며, 기보음보다 실음이 2옥타브 위인 이조악기입니다.

또한, 어릴 때 학교에서 연주했던 실로폰은

사실 Xylophone이 아니라 이런 Glockenspiel이나 Metalophone의 분류에 속합니다.

-Vibraphone

Vibraphone은 댐퍼 페달이 있어 울림을 유지하거나 멈출 수 있고,

안에 전기 모터로 돌아가는 팬이 있어 Vibrato를 줄 수 있습니다.

따라서 곡에 사용될 때에는 악보에 팬을 키고 끄라는 On/Off 등의 지시어가 있습니다.

채는 Mallet이라는 단어 말고도 Beater라는 단어로도 사용합니다.

또한 Glockenspiel과 마찬가지로 금속의 Head를 가진 Maellt을 사용합니다.

Mallet의 종류는 Soft와 Hard 두가지가 있으며 주로 Soft를 사용합니다.

기보음과 실음이 동일한 악기입니다.

-Tubler Bells

Tubler Bell은 금속의 관으로 이루어진 악기입니다.

Church Bell이나 Chime 등으로도 불립니다.

구리와 놋쇠 등으로 만들어졌으며, 상관은 막혀있고 하관이 뚫려있어 소리가 밑으로 빠집니다.

나무망치나 쇠망치 등으로 쳐서 소리를 내기 때문에

울림이 크고 여운이 길어 댐퍼를 사용하여 울림을 조절합니다.

실음이 기보음보다 1옥타브 높게 소리나는 이조악기지만,

실제 소리를 들으면 음역이 생각보다 낮습니다.

교회같은 느낌이나 종소리를 표현하고 싶을 때 사용하면 상당히 효과적입니다.

제 소음이라는 노래의 간주 부분에서 Tubler Bell을 사용했습니다.

들어보시면 악기의 캐릭터가 확실해서 어떤 소리인지 쉽게 확인하실 수 있을거에요.

- Snare Drum

Snare Drum의 특징적인 소리는 Snare Drum의 뒷부분 철사에서 납니다.

이 철사를 Snare라고 부르며, 이를 풀거나 조여서 다른 음색을 만들어냅니다.

Snare의 특징적인 주법은 옆 테두리를 때리는 Rim Shot이 있습니다.

Wire Brush로 연주하여 색다른 음색을 표현하기도 합니다.

따로 음가는 없지만, 공명되는 주파수가 있을 수는 있습니다.

- Bass Drum

Bass Drum은 24~36인치에 달하는 큰 북입니다.

북을 세워 연주하는게 일반적이며, 댐퍼는 따로 없이 손으로 진동을 막습니다.

한줄로 된 악보로 기보합니다.

- Cymbals

Cymbals는 금속으로 만든 접시같이 생긴 악기이며, 양손으로 들어 연주합니다.

물론 드럼 세트처럼 설치하여 Mallet을 사용해 연주하기도 합니다.

두대를 강하게 스치듯이 하는 연주를 Clash라고 부르며,

두개를 비벼서 내는 연주는 Two-Plate Roll이라고 부릅니다.

현악기의 활로 연주하는 특이한 주법도 있습니다.

진동을 멈추는 것은 Choke라 표기합니다.

- Tamtam

TamTam은 중국의 공이라는 악기와 거의 같게 취급됩니다.

Tamtam이 일반적으로는 조금 더 큽니다.

동전으로 긁는 특이한 주법도 있으며,

Forte로 연주하면 특유의 강력한 중국 느낌이, Piano로 연주하면 맑은 금속소리가 납니다.

채는 일반적으로 천이나 솜으로 이루어진 Head를 가진 Mallet을 사용하여 연주합니다.

나머지 타악기들은 다음 글에서 이어 쓰겠습니다.

그럼 다음 글에서 뵙겠습니다~^^

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